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愛EYE 目圍|嶄新的空間/開放的想法/不變的堅持


目圍進入了新的空間,回頭看看過去的文字,比較之下發現原來我們已經默默修正了那麼多小地方,但也更深刻理解到此刻的目圍只是站上起點而已,還有太多落後需要趕上的部分,並疑惑著過去的自己是否已經足夠努力了呢? 想像中的未來藍圖已有了不同模樣,白日夢的成分變少了一些,但也似乎更真實了一點。 兩年半的時間,轉瞬即過但有著極高的密度,承載了太多的轉變跟情緒,情緒的部分留給自己,來聊一聊一些變與不變。

目圍仍然會維持以攝影、影像為主要特色項目, 對我來說,攝影打開了我思考的開關。 我認為攝影的本質是「人」,這個想法目前還沒有改變,它是個曖昧不清的媒介,有反映真實的理論基礎,也能受到虛偽的操作,就跟人一樣充滿不確定性,並因為有著這些曖昧的不確定,才讓它充滿獨特性。 在那些眾人注視的單純美麗影像以外,還有著更多的世界,當我們的視線不再只聚焦在世俗的「美」時, 才能看得更真切一些。 你說它不美? 我說它其實更有魅力。




所有的創作都會在有意識或無意識間透露出創作者的性格,而性格的塑造來自於各個層面 —— “ 音樂、圖畫、食物、文字、政治、人性⋯⋯ ” 那些你身邊的所有事物,都訴說著各種不同的故事,如果我們遇到好故事卻因為不是攝影領域就不分享豈不是太可惜了嗎? 因為想到這點,所以未來除了攝影之外,如果有機會目圍也想跟大家分享雖然非攝影領域但一樣引起我們興趣的事物,期待大家也能從中得到體會跟樂趣。




蠻喜歡之前常看到的一個說法(已經不確定出處是哪裡):「每個人出生時都有獨特的原廠設定」。 隨時間過去,你是慢慢的被這個世界覆寫了? 還是慢慢的將自己升級了呢?

期待這裡能成為一個廣納各種美好的地方,希望大家能從各種生命的經驗中找到屬於自己的詮釋方式。

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愛EYE 言攝|從「私寫真」窺望攝影家的攝影觀

照片提供:林貝柔 文字: 林貝柔 /  閱讀書目: 《私寫真論》-  飯澤耕太郎  

二手攝影書籍・收購&寄售 |目圍書店 Orbital Books

『曾經屬於你的一本書,可以改變某個人的世界。』 書櫃裡是否有些書好久沒翻開它了呢?不如替它們找個新主人繼續它們的新生活吧! 收購項目 :「攝影集、攝影MOOK、攝影理論或論述類書籍、影像設計類」 不收購 :「具時效性的器材測試類雜誌、非影像設計類( 但 老闆喜歡的話可收  XD )」

愛EYE 人物|【石內都:用凝視去輕撫記憶的傷痕】

photo:石內都  Ishiuchi Miyako 石內都, 1947 年出生於關東群馬縣,六歲時隨著家人移居美軍駐守的橫須賀,近距離地以戰敗國民的身份過著彷彿被外人統治的生活,同時忍受著戰後的貧困及物資缺乏。  1975 年開始,她以母親婚前名「石內都」投身於攝影,受到荒木經惟、東松照明等人提攜,被譽為日本女性攝影家先驅。 以《公寓》獲得第四回木村伊兵衛賞。 Apartment #19 - 石內都 ishiuchi miyako 除攝影作品外,她著有唯一一本的 攝影散文隨筆《黑 白》,其中收錄了她 1970-1990 年間的攝影作品以及個人的思緒片段。 從中可以看出照片之於她而言,是私密的「個人情感史」,與其說她沖洗著照片,不如說石內都才是相紙。   「我將拍攝的照片就在我體內,就在我與成長的土地的血緣關係之中。我只需將之一一取出,固定在照片上即可。」(p.  29 )  於是在暗房裡沖洗顯影、由細密的黑白粒子堆疊鋪構的,是石內都的記憶與生命。  讓我們見證你的傷 石內都的作品纏繞著創傷、記憶與見證這幾個原命題,從《 From YOKOSUKA (橫須賀) 》、《 1 ・ 9 ・ 4 ・ 7 》、《 Mother's 》到《 Hiroshima (廣島) 》,記憶中的傷如同鬼魂般纏繞著石內都,這些 傷痕鋪構成回憶,而攝影,既是選擇揭露創傷,也是讓過往的傷口擁有了見證者,讓那些存在於己身上無法訴說的痛,重新擁有被開啟論述的空間。 卡露斯( Cathy Caruth )的創傷理論提到:「創傷是一個哭訴的傷口,有些真相只能以這樣的方式才能發聲」,然而經歷創傷的主體,需要一個他者見證自己身上的創傷,是真實的存在過。而攝影,就是石內都凝視自身生命創傷的見證者,透過相機的回望,在鏡頭中,她可以將自身安置在他者的位置上,以攝影揭露、見證自己的創傷,也讓那些過於巨大的悲痛,在不同的語境中被再現、被詮釋、被討論。 石內都 ishiuchi miyako 當照片成為傷痕自身:來自/重回橫須賀 《 From YOKOSUKA 》 於是隔了二十五年,石內都終於提起勇氣再次面對橫須賀,「我當初抱著捨棄一切的決心離開,卻又手拿著照相機回來。 ...... 就好像本來是為了銷毀證據前來,卻又留下了明顯的新證據,不,...