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| 中平卓馬, 1964 東松照明攝 |
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| 中平卓馬 與友人 |
1960 年學運抗爭爆發，他熱衷抗爭運動。畢業後進入新左翼刊物《現代之眼》當編輯，因而認識東松照明。 東松引介森山大道及高梨豐和他認識，並撮合中平的婚姻，他的賀禮為一台相機，因而引發中平對攝影的興趣； 自始至終，除森山大道教給中平基本攝影知識外，中平卓馬沒有真正拜於哪位攝影師門下，而是「自行宣告自己是攝影師」，實為當時罕見。
1968 年中平和高梨豐、多木浩二、岡田隆彦、森山大道（第二期加入）...等人，創辦《挑釁》(Provoke)
同人誌，對當時主流影像隱含的目的性及既定的美學基礎提出挑釁（＊註1）。
「粗粒子、搖晃、失焦」（＊註2）的風格，影響了許多攝影師及日本攝影之後的發展。
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| 中平卓馬作品 |
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| 中平卓馬作品 |
1970 年《挑釁》停刊。 同年他出版了攝影集《為了該有的語言》，匯集了自《挑釁》以來，他的攝影實踐。此後中平開始對過去自己的照片進行一連串的批判，否定情緒性、詩意，意象的置入等手段；提倡紀錄事物原貌的「圖鑑」式攝影。
1971 年，某個事件大大影響了中平 —— 沖繩回歸的衝突中，一名員警死亡，當時在讀賣新聞上刊登的唯一照片，被當作證據，使一名青年被捕。照片標題為「青年亂棒打死警察」。 但其他現場證據指出，青年不僅沒打警察，甚至還可能是想救他；一張照片的意義可以如此輕易被文字左右，對中平造成很大的衝擊；他意識到了「攝影是真實的紀錄」這個俗論所隱含的巨大陷阱。
同年，他參加第七屆巴黎青年雙年展的干涉藝術部門，展出實驗性作品「循環：日期、場所、事件」（＊註3）。
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| 循環：日期、場所、事件 |
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| 為何是植物圖鑑 |
然而在 1977年9月10日 晚上 ，他在一法國朋友的歡送晚宴後被發現不省人事，送醫後雖然最後人有清醒，但失去一切記憶...... (待續)
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《日本寫真50年》的作者－大竹昭子曾說道：「像中平這種愛好思考，口條清晰的人，會選擇攝影，很令我意外。他發表多篇超越一般評論的文章，但卻常常自己意識到是個攝影師。他為什麼覺得自己是個攝影師而不是作家呢？....似乎在中平卓馬的身上，正隱藏著探求攝影與言語之間的鑰匙。」
中平最為人知悉的就是《挑釁》的發起及其如流星般的休刊。然而雖然《挑釁》結束，他個人對於自我及攝影的批判卻越加深刻。
他是個作家，也是個攝影師。對於筆者來說，與其單純觀看他的照片去分析其中的元素，不如用影像搭配著他的文集論述一同思考；因為那些不是為了吸引日常目光的影像，而是你從攝影陷阱逃脫的機會。
他是個作家，也是個攝影師。對於筆者來說，與其單純觀看他的照片去分析其中的元素，不如用影像搭配著他的文集論述一同思考；因為那些不是為了吸引日常目光的影像，而是你從攝影陷阱逃脫的機會。
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＊註1：當時日本是在二戰後被美國支配的狀態，大環境的群體意識，逐漸讓影像主流演變成被用於鞏固日本軍國體系的「材料」；《挑釁》即是對此作風提出質疑。
＊註1：當時日本是在二戰後被美國支配的狀態，大環境的群體意識，逐漸讓影像主流演變成被用於鞏固日本軍國體系的「材料」；《挑釁》即是對此作風提出質疑。
＊註2：其「粗粒子、搖晃、失焦」的風格深受William Klein 的攝影集《New York》影響；《New York》亦被森山大道選為改變他人生的一本攝影集。
＊註3：他選展覽的某幾天，拍下當天接觸到的一切事物，並在同一天沖洗、放相並全部展示。
為的是以此行為表現來否定從「個人立場出發來描繪世界的行為」，並凸顯自身是如何輕易被世界滲透；照片很快遍佈了展場的牆面，甚至漫延到其他區域，散亂到不行，最後被主辦單位要求撤離。當時殘存的底片及照片，依照推定的時間順序編排成攝影集《循環：日期、場所、事件》。
